Dolorosa Belleza
Sofía Echeverri.
Curadora: Mónica Ashida.
Del 30 de
enero al 19 de abril de 2015.
INAUGURACIÓN: Viernes 30
de enero de 2015, 19:30 horas.
Salas 1 y 2 del
Teatro María Grever.
Álvaro
Obregón #217.
Zona
peatonal,
centro.
León,
Guanajuato, México.
Nada es, todo es apariencia y ésta
muta continuamente…
Me interesa observar el comportamiento
humano en situaciones de poder así como la utilización de la ficción en lo que pretende ser realidad, el
doble discurso.
Me resulta intrigante la forma en que
opera el cerebro humano y su manera de habérselas en el mundo para formar parte del mismo.
Me preocupa la insaciable y aniquiladora
estupidez humana que pretende expandirse en el planeta y controlar a la madre
naturaleza.
Sofía Echeverri
¿Es posible quedarse de pie, ante la inmensidad, ante
la desolación, como testigo de lo que fuimos, que aún somos, y ver ahí belleza? ¿Es posible detener el tiempo justo antes de que todo termine
devastado? ¿Podemos reconstruir un mundo a partir de sus
fragmentos?.
Echeverri
traza con los paisajes una suposición: hay algo más afuera del lienzo, y adentro, al fondo, que no
alcanzamos a definir. No hay tiempo ahí, no hay acción, pero la hubo. Detrás de esa quietud aparente, hay un gesto de anunciación: en cualquier momento se desbordará un caos, una montaña (una figura informe puede
recobrar su nombre). O un tejido del mal, otro paisaje, otro bosque acaso más orgánico, delgadísima
línea en la punta del grafito.
Alguna
palabra que nombra un destino. Alguna célula reflejada en sí misma,
espejo minucioso del vacío. Personajes nos miran fijamente, haciéndonos cómplices,
testigos: ellos atienden con fijeza nuestro ojo, se salen del cuadro en línea recta hacia nosotros, o nos meten a él, sin darnos cuenta, nos envuelven. Viven un mundo
saqueado, ellos nos ven como ver un pasado inexplicable; son niños que le dan
la espalda al futuro, no miran ese bosque donde todavía hay algo posible.
O nos dan la
espalda a nosotros, nos ignoran. Y los Saturninos de líneas suaves, delicadas, despojados de espacios, o en
un espacio blanco, en la escalera de Echeverri que los miró al crearlos atrapándolos en el iris, y luego de quien los contempla ya existentes.
Saturninos, delicada introspección. No nos
miran ni nos dan existencia. Miran hacia adentro de sí mismos, buscando algo, un origen. No hay palabra ni
camino. Un movimiento interior, hacia un mundo incognoscible.
Algunos
entonces perdieron sus rostros, alguna vez los tuvieron, algunos ahora tienen
una máscara o un haz. Niños del futuro que se cubren del
mundo, Saturninos que se esconden, guardados en la curvatura de su propio
cuerpo.
Ninguno
recuerda que tiene rostro. ¿Nosotros lo
tenemos todavía?
¿O hemos dibujado uno parecido al nuestro para
quedarnos detrás, en este mundo que comienza a derrumbarse? ¿Nos derrumbamos? ¿Podremos ser nuestra obra acabada mientras los fragmentos nos
construyen?
¿La obra de Echeverri nos construye de ese lado? El
ojo vago –trampland-, lo que somos, pasos rotos de alguien que
hace nacer un nuevo silencio, su dolorosa belleza.
Karla
Sandomingo Vizcaíno.
Sofía Echeverri
Lic.
En Artes Visuales por la Universidad de Guadalajara.
Selección de exposiciones individuales:
2014:
Pistas para errar, Yam Gallery, San Miguel de
Allende, Gto
Dolorosa belleza, Ex Convento del Carmen,
Guadalajara, Jal.
2013:
Trampland, Distrito 14 Galería, Monterrey,
N.L.
Luz silenciosa, Celda Contemporánea del Claustro de Sor Juana, México,D.F.
2012: Inner voice, Leonard Codex Art Assamblege,
Brooklyn, Nueva York
2010:
Sospechosa visión / falsaceguera, Museo Raúl Anguiano
Guadalajara, Jalisco, Curada por Mónica Ashida.
Paperwork,
Trager & Pinto Arte Contemporáneo, México, D.F.
Células, Haus der Kunst, San Pancho, Nayarit
Selección de exposiciones colectivas:
2014:
Horror en el trópico, Museo Universitario del Chopo, Curaduría Daniel Garza Usabiaga, Ciudad de México.
El hombre ha muerto, Dibujo contemporáneo de Holanda y México, Casa de la Cultura de Tabasco en el D.F.
Manos por México, Pedro Friedeberg, Museo Franz Mayer, México, D.F.
Messico Circa 2000, Colección José Pinto Mazal por el Museo Arocena y Galería Traeger
& Pinto, Castillo Miramare, Trieste, Italia. Arma blanca, Editions by
Collectors Contemporary, Singapur
SALÓN
ACME núm. 2, Base Archipiélago, Curada
por Oliver Martínez Kandt,
2013:
Estampa de nuestro tiempo, Museo de Arte Abstracto
Manuel Felguérez, curada por Marcelo Bazaretti + Zacatecas, Zac.
2012:
Yo, primate, Centro Cultural Border.
2011:Fuerzas básicas, Museo de la Ciudad de Guadalajara.
2010:
Firulais, Museo de la Ciudad de Guadalajara
Devenir, saliendo de nuestro territorio, Claustro de
Sor Juana .
Colectiva del bicentenario, Ex Convento del Carmen,
Guadalajara, Jalisco .
2008:Territorios, Museo de la secretaría de Hacienda, México D.F.
2006:
Homenaje a los grandes maestros de la pintura,
Traeger & Pinto.
Doce, el doce, del doce, Haus der Kunst, Guadalajara
Jalisco
Creacion en movimiento (Jóvenes creadores). Centro Nacional de las Artes D.F.
2005:
Extincion, Café la Gloria, México D.F.
Premios y reconocimientos:
2004-2005 y 2006-2007/ Beca del FONCA en Jóvenes Creadores
2004 Y 2008 / Programa de Estímuloa la
Creación Artística del Estado de Jalisco para Creadores con trayectoria.
2013/ Residencia artística en pintura en el Banff Center de Canadá
2008/ Mención honorífica por el Mex-Am Foudation del Vermont Studio
Center
2004, 2006, 2009 y 2013/ Bienal Nacional de Pintura
de Yucatán.
1992 / Salón Nacional de Dibujo José Gpe. Posada
2004 / Mención honorífica en la Bienal Nacional Diego Rivera de la
Estampa
1995 / Primer premio de pintura del Salón de Octubre, Guadalajara , Jalisco.
1993 / Bienal Nacional José Clemente Orozco en el Instituto Cultural Cabañas,
octubre. Guadalajara Jalisco.
Mónica Ashida Cueto
Curadora y promotora cultural.
Fue directora de la galería Arena México Arte
Contemporáneo de Guadalajara. Curadora y museógrafa para el Festival
Internacional Cervantino, Jefa de Artes Plásticas de Casa del Lago Juan José
Arreola de la UNAM, Asesora de Proyectos Culturales de la Dirección para Asia y
África de la Coordinación de Relaciones Internacionales del Gobierno del DF,
Curadora del Museo Colección Blaisten UNAM e Investigadora del Museo Nacional
de Arte. Ha realizado numerosas exposiciones
a nivel nacional e internacional. Actualmente es Coordinadora de Artes
Plásticas de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de Jalisco.
